Beaucoup de photographes ont le réflexe de coller leur modèle contre un mur (ou arbre), parfois même au point de le faire toucher et s’appuyer dessus… Mauvaise idée !
D’ailleurs, c’est souvent une posture instinctive pour la personne photographiée qui cherche un appui. Il m’arrive fréquemment de devoir demander à mes modèles de s’éloigner du mur.
Le bokeh : l’art du flou d’arrière-plan
Le bokeh est ce flou d’arrière-plan qui permet de détacher le sujet de son environnement. Pour obtenir un flou harmonieux, la règle est simple : plus l’arrière-plan est éloigné du modèle, plus il sera flou et esthétique.
Si vous placez votre sujet trop près d’un mur, vous limitez cet effet. L’idéal pour un bokeh profond est d’avoir un fond éloigné. Avec un simple mur, c’est difficile… mais avec un très grand mur et du recul, tout devient possible !
Le problème de la netteté
Souvent les murs ont des textures granuleuses qui accrochent bien la lumière et donnent une forte impression de netteté, même quand le point n’est pas dessus, ce qui pose des soucis, par contraste, parce que la peau est plus lisse et donne une moins bonne impression de netteté, ce qui donne une fausse impression de flou du portrait. C’est une raison suffisante pour ne pas coller votre modèle au mur, le mur risque de distraire l’attention de votre spectateur, et c’est toujours dommage.
Jouer avec l’angle d’attaque.
Par défaut, on a tendance à photographier un sujet de face par rapport au mur. Pourtant, un angle légèrement oblique ou tangent apporte souvent plus de dynamisme et de profondeur. Essayez différentes orientations pour voir ce qui fonctionne le mieux.
Les photos de groupe : gérer l’espace et la lumière
Utiliser un mur comme arrière-plan pour une photo de groupe peut être une bonne idée : il permet d’éviter les distractions et les éléments indésirables. Mais là encore, ne collez pas le groupe au mur ! Faites-les avancer de quelques pas pour préserver du relief et de la profondeur.
Adaptez votre cadrage en fonction :
- de votre focale,
- du recul disponible,
- de la taille du fond,
- et surtout, de la lumière.
Quel mur choisir ?
Il n’existe pas de mur parfait, mais certains ont des qualités intéressantes :
- À l’ombre découverte, surtout si un autre mur en face réfléchit la lumière du soleil en douceur. Ces endroits offrent une lumière naturelle magnifique.
- Avec une texture douce, évitez le crépi rugueux qui alourdit l’image.
- Marqué par le temps, car un mur usé raconte une histoire et apporte du caractère à la photo.
- Coloré, Taggué ou graffé, pour jouer avec les couleurs et les formes pour le plaisir des yeux.
Un petit secret de photographe…
Suivre ces quelques conseils peut améliorer vos portraits sans effort et sans investir dans du matériel coûteux. Beaucoup de débutants cherchent à obtenir un beau bokeh en achetant des objectifs hors de prix, alors qu’il suffit souvent… de faire quelques pas en arrière !
Comme toutes les règles en photographie, celles-ci ne sont pas absolues : osez expérimenter.
Et surtout, souvenez-vous : il y a trop de murs et pas assez de ponts…
Ne laissez pas vos photos enfermer vos modèles ni vos spectateurs.

Ce portrait en sépia capture un moment naturel et chaleureux. La jeune femme et son sourire sincère illuminent toute l’image.
L’arrière-plan est complétement estompé par la magie d’une longue focale et d’une grande ouverture.
Après la théorie, vous voulez passer à la pratique ?
Vous pouvez appeler le photographe Denis Debaisieux au : 06-14-33-33-13 ou vous servir du questionnaire.

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